Aguanten las reediciones

Como ya he escrito alguna vez en esta misma sección, en alguna otra época de bajas temperaturas como la que está empezando, existe para mí un alimento infaltable, básico y elemental, y en cuya ausencia presento síntomas similares a los sufridos por las personas en rehabilitación de otro tipo de sustancias, es el chocolate.
Esta vez les dejo un breve, pero no menos 'enriquecedor', comentario sobre la vuelta de un clásico de mi adolescencia, y la de muchos, el Milka Lila Pause.
Si bien, y lamentablemente, no podemos tener un registro exacto de los sabores que hemos probado a lo largo de la vida, en este caso, creo que el nuevo Lila Pause se acerca bastante a lo que fue, con un chocolate suave por fuera y crema de avellanas por dentro.
Como se ve en las fotos -que saqué especialmente para este post- además de un excelente packaging diseñado para facilitar su apertura, el chocolate tiene en relieve el paisaje de montaña que identifica a la marca.
Un logro, como también la idea de publicitarlo con el viejo aviso protagonizado por la modelo Moira Gough y un grillito.

El genio del title

Aprovechando la pequeña introducción del doodle del día, les dejo el  link a una imperdible charla-entrevista que data de 1993, entre Pat Kirkham, profesora de arte y diseño estadounidense, Billy Wilder, reconocido director de cine y productor  estadounidense de origen austríaco, y uno de los grandes genios del diseño gráfico, el mejor creador de títulos de películas y a quien adjudico parte de responsabilidad por la elección de mi profesión, Saul Bass.

Esta charla también atraerá a los amantes del cine clásico, ese en el que el séptimo arte se acercaba más a lo artesanal, bastante lejos del tono comercial y frío que adquirió con el paso del tiempo. Un cine en el que tipos como Saul Bass volcaban toda su pasión, y la transmitían.

http://www.revistaminerva.com/articulo.php?id=553


Y como bonus, un playlist de youtube con videos de sus increíbles trabajos.

http://www.youtube.com/playlist?list=PLFB74C3F2E172EB4F

Tom Tykwer

 

Probablemente su nombre ni les suene, aunque él sea uno de los más nuevos y fieles exponentes del arte alemán. Digo arte porque él no sólo es director de cine, trabajo por el cual es mayormente reconocido, sino también es guionista y compositor de la música de casi todas sus películas.
Cuenta wikipedia que el pequeño Tom, cuando tenía tan solo ocho años, ya andaba haciendo sus propias filmaciones con una super 8, y en su adolescencia, después de varios intentos por entrar a escuelas de cine, terminó trabajando como proyeccionista en cines de Berlín. Más tarde, a los veintidós años, se convirtió en el programador del cine Moviemento, reconocido cineclub de la ciudad de Linz, Austria, donde después de la proyección de los films se puede debatir acerca de los mismos con los propios directores.
Fue en Berlín donde Tykwer conoció al director R. von Praunheim, quien lo motivó a realizar sus propios films. En 1990 se estrenó su primer cortometraje, llamado ‘Because’, el cual tuvo muy buenas críticas, invitándolo a seguir adelante. Así surgió otro corto titulado ‘Epilog’, y mas tarde su primer largometraje titulado ´Deadly Maria’, emitido en la televisión germana y en el circuito de festivales alemanes de cine.
Desde entonces, su crecimiento y reconocimiento no ha parado, incluyendo la fundación de una productora y algunos largometrajes más, hasta llegar al film que lo catapultó a la fama, por decirlo de alguna manera, ‘Run, Lola, run’. Esta peli es, para los amantes del cine, uno de los mejores ejemplos de ritmo y del tan nombrado ‘efecto mariposa’, donde su protagonista, interpretada por Franka Potente, repite tres veces un mismo recorrido, con diferencias en detalles y acciones-consecuencia, resultando en tres finales completamente diferentes.
Luego dirigió otras tantas y excelentes películas como ‘Der Krieger und die Kaiserin’ - aquí 'La princesa y el guerrero'- increíble peli también protagonizada por F. Potente, ‘Heaven’ con una Cate Blanchett versión italiana que emociona, uno de los cortos de ‘Paris, je t'aime’, quizás el mejor del combo, y por último ‘Perfume’, la fiel y desbordante adaptación del libro de Patrick Suskind.   
Otras más recientes como ‘The international’ y ‘Three’ no tuvieron tan buenas críticas, aunque opino son muy buenos thrillers no-hollywodenses, y eso ya es mucho.

Para este año se espera el estreno de ‘Cloud Atlas’, en la cual es codirector con los hermanos Wachowski. Según ellos mismos cuentan, en el video que les dejo a continuación, se trata de una historia donde abunda la acción, el romance, los efectos y, lo que ellos no dicen, pero podemos sospechar sabiendo a lo que nos tienen acostumbrados, la promesa quizás de alguno de esos planteos filosóficos-culturales que nos mueven el piso, y que a ellos les encanta hacernos.